Sección: Festivales. Por Carlos Cabello (Fanzine Plastic Soul)
Festival SOS Murcia
Viernes 1 de Mayo. A mal tiempo, buena cara. Vol. 1 de 2.
El día anterior todo presagiaba lluvia. Nada de eso, el viernes por la mañana lucía un cristalino Sol que dio pistoletazo de salida a uno de los mejores Festivales anticrisis de la Península debido a los buenos precios que mantienen pero también porque van mejorando año tras año.
Según me informaron, el festival agotó las 40.000 entradas puestas a la venta tanto vía Internet como en taquilla. Y ha tenido el éxito previsto gracias a una propuesta variada que conjuga el rock, la electrónica, sesiones de DJ’s (residentes de las salas Camelot y Stero entre otros), exposiciones (MUSTANG ARTSHOW WEEKEND) y charlas sobre sostenibilidad, política y tecnología.
Un festival al alza que aún arrastra mala organización, con demasiadas jóvenes contratados como auxiliares esforzándose en pareces rudos pero sin formación ni conocimiento alguno sobre pregunta alguna. Si querían dar la impresión de que entre policías, seguridad, auxiliares y dirección estábamos en cautiverio, lo consiguieron. No ataco a las personas, ya que a la mayoría eran (y son) afables, si no la situación en si. Otro punto negativo fue el horario. Tener a la gente esperando hasta las 20,30 h sin conciertos hace que después no puedas verlos todos por coincidencia y/o agotamiento.
El viernes empezó a eso de las 20:00h con la actuación del Estudiante Larry, grupo indie pop local que me recordó a Sr. Chinarro tanto en las voces como en lo musical. Interesantes para los recién llegados, pero tuvieron que abrir el festival y a una hora temprana en la que parte de los asistentes se preparaba para asistir al auditorio donde tendría lugar el concierto de P.J.Harvey y John Parish por lo que poca (o nula) repercusión tuvieron de cara a la galería.
20,00 horas. Harvey aparece en el escenario cubierta con un vestido de noche blanco recogido acompañada de un Parish un tanto distante. Iniciaron el concierto con ‘Black Hearted Love’ que es la única canción de regreso al rock que solía hacer Harvey, a las que siguieron la acústica ‘Sixteen, fifteen, fourteen’ la melancólica the soldiers, a la noctámbula ‘Leving California’ le siguió la furia ‘Pig will not’ y la cáustica ‘The crow knows where all the little children gone’. El concierto se desarrolló sin sorpresas, pausadamente, con una Harvey estática en todo momento y con un rígido Parish ‘Taut’ sacando a relucir las guitarras eléctricas o acústicas (con intercambio de ukeleles, mandolinas, banjos) según la ocasión. Del anterior disco compartido ‘Dance Hall’ destacó ‘Taut’ y y cerrando, el tema-funeral ‘April’. De lo mejorcito pero mejorable en su duración (1 hora).
22,30 horas. Duffy entra en acción. Algunos dijeron que estaba de más en el festival, otros agradecieron su entrada soul en el SOS. El caso es que la gente que allí se agolpaba vio actuar a una mujer elegante, con una bellísima voz pero sin mucha garra sobre el escenario. Acompañada de una banda sin mucho gancho pero con talento, destriparon Rockferry, mientras la multitud apenas hacía caso. Caso muy español: sólo atender a las 2 ó 3 canciones de turno, y estas fueron ‘Warwick Avenue’ fotocopia en blanco y negro nocturna sin ápice de original sobre la grabada en disco y la finalizadora ‘Mercy’ de la se puede decir lo mismo. Correcto y poco más.
Duffy en plena acción
A Duffy le siguió un pasadísimo Pete Doherty con un concierto correcto, muy provocador y con una base punk en su propuesta. Saltó al público allí congregado y salió vitoreado hacia el backstage, no si antes atacar ‘Fuck forever’ quizás la mejor interpretación allí presentada.
De Prodigy podríamos decir que fue la razón de la visita al festival según encuesta realizada por el abajo firmante y de la deduzco toda la fiesta extramusical en la periferia del recinto ya que al día siguiente la multitud descendió a la mitad aproximadamente. Hicieron un concierto irregular (lejos queda ya ‘The fat of the land’ si bien se metieron al público con una Firestarter cantada con rudeza por Liam Howlett y los suyo. Energía electrónica y mucha fiesta catárquica; tanto o igual de marchosa que la presentada por Peaches en el escenario Radio 3. La bomba sexual canadiense y sus 3 compañeros incendiaron lo poco que restaba de noche con un setlist que iba del electroclash, al glam más contundente pasando por un striptease emocional y físico tan vibrante como publicista. Lo mejor fue sin duda ’Set it off’ y ‘Kick it’.
Antes de pasar al siguiente día, pongo los enlaces donde se publicará este artículo:
http://plasticsoulfanzine.wordpress.com/
Y por supuesto, en las páginas impresas de nuestro fanzine Plastic Soul.
Sábado 2 de Mayo. Casi un día perfecto. Vol. 2 de 2
El Domingo amaneció con menos afluencia que el día anterior. ¿Escampada masiva?¿Poco atractivo musical? Más bien un cartel más tranquilo, más sosegado, que espantó a más de un@, que sólo quería bibrar con los mencionados Prodigy.
20,40 h Lo cierto es que vimos forzados a sacrificar la actuación de Spiritualized por la de Matthew Herbert ya que coincidieron al mismo tiempo. La M.H. Big Band hizo un repaso a su último disco ‘There’s me and there’s you’ desgranando canciones como ‘Waiting’ o ‘Battery’, pasando por transgredir el concepto de Banda Orquestal seria mediante actos cómicos como aquel en el que todos los miembros de la banda empezaban a romper revistas y tirarse los correspondientes trozos o implicando al público a colaborar vocalmente con el mismo Herbert en la composición de las canciones usando su repetidor vocal que captura sonidos del ambiente, sin olvidarnos de los sacos de tela negra sobre la cantante femenina y él mismo, todo ello mezclando el sonido clásico de 4 trompetas, 4 trombones, 5 saxos, un piano, un contrabajo, una batería y un director de orquesta con la frialdad de las máquinas electrónicas. Lo más destacable no es sólo el atrevimiento de tal propuesta sino de improvisar sonidos capturados en directo y mezclarlos en las canciones que van tocando. En definitiva, hizo un resumen conceptual de todo el festival aunando 2 estilos completamente diferentes pero fácilmente influenciables.
Como he dicho, poco pude salvar de Spiritualized salvo para llegar y ver la canción Come Together de su álbum ‘ladies and gentlemen, we are floating in space’, expandida a 15 minutos y acabada en forma de jam que sirvió para cerrar el concierto. Según me dijeron Jason Pierce estuvo distante en todo momento, lo cual junto a la postura que adoptó en directo (de lateral al público) hizo que perdiera parte de interés.
Rozando la intrascendencia, llegó Russian Red, artista popi venida a ser el fenómeno indie del momento, gracias sobretodo a RNE-Radio 3, con un repertorio repetitivo, folky y añejo que no terminó de cuajar ni con su canción más conocida ‘Cigarettes’ que usó para finalizar su tiempo y dar paso a los que fueran el mejor concierto del festival: Keane.
Con Tim Rice-Oxley, hablando español en todo momento, corriendo, saltando ,agradeciendo a los presentes el cantar con él y con una complicidad total en todo momento, el grupo convertido en cuarteto para la ocasión, tocó los temas más populares, desde ese electrizante ‘Is it anywonder’, una fantástica ‘Nothing in my way’, sin olvidarse de la clásica ‘Everybody’s Changing’ y la gran ‘Somewhere Only We Know’ que sirvió de bis.
Underworld fue la auténtica decepción. Canciones alargadas hasta la extenuación, los bailecitos de Karl Hyde no sirvieron para llenar por sí mismo el escenario entero, a pesar de ( o a causa de) la música y beats que Rick Smith le iba mezclando.
The Wombats animaron a un público ya agotado por la noche y pocos fueron los que aguantaron hasta los 2ManyDJs. Con una sesión que fue desde las 3,30h hasta las 5 los belgas hicieron lo que pudieron a esas horas, es decir, mezclar electrónica y rock con cosecha propia (Soulwax) y poner punto y final a un festival que esperamos vuelva a repetirse el año que viene y si puede ser, elevando el número de bandas y propuestas musicales
